Licenciado en Música y titulado de Profesor Especializado en Teoría General de la Música en la Universidad de Chile. Académico del Departamento de Música en la Facultad de Artes, Universidad de Chile desde1989. Dicta actualmente las cátedras de Lenguaje Musical, Armonía, Polifonía, Música y medios digitales y diversos cursos de Docencia. En la misma casa de estudios, en 1997, crea el curso: Taller de Música Latinoamericana, cuna de decenas de compositores de música popular, intérpretes, grupos y solistas, que han desarrollado carreras musicales profesionales exitosas. Administrativamente en su Facultad ha desempeñado los cargos de Coordinador General de Etapa Básica, Jefatura de Carrera de Licenciatura en Teoría de la Música, entre otros. Ha sido profesor y académico además, en la Escuela de Música de la Sociedad Chilena del Derecho de Autor (SCD), en la Universidad ARCIS y Universidad UNIACC. Es compositor, arreglador y multi instrumentista de organología latinoamericana. Ha compuesto música para diversas agrupaciones instrumentales, corales y orquestales. Ha creado y dirigido diversos grupos de música de raíz latinoamericana entre los que destacan: Cántaro, Ensamble Serenata y Sexto Piso. Con estas agrupaciones ha grabado y editado 7 discos compactos y 4 DVD. Ha realizado diversas giras artísticas por Chile, Argentina, Perú, México, Estados Unidos, Francia e Italia. Es autor y coautor de 4 libros de música: “Víctor Jara, Obra Musical Completa”(1996) “De canto en canto”, (2000) “Método de Entrenamiento Auditivo para el hogar” (2001) “Método para la enseñanza del solfeo a primera vista” (2011). Actualmente prepara el lanzamiento de su próximo libro: “La clase Armonía de don Carlos Botto. Apuntes con historia”.

Contato: cacevedo@uchile.cl        claudioacevedo2003@gmail.com 

Tres Cantos de amor, para narrador, coro mixto y cuarteto de saxofones, con décimas de Jorge Negrón González (2024).

Es una obra compuesta especialmente para la agrupación coral Taktus y el Cuarteto de Saxofones Oriente, con motivo de la edición del disco de obras latinoamericanas para esta formación vocal e instrumental. En esta composición, además se incorpora un relator o narrador, quien declama partes de la bella poesía, escrita en décimas por Jorge Negrón González. La inspiración de esta música se basa en tres personajes ligados a la cultura y a la música chilena.

El primer movimiento El canto de Joan, se cimenta en lo que pudo haber sido el pensamiento de Joan Turner, viuda del cantautor Víctor Jara, los días posteriores al Golpe de Estado de 1973, ante la desaparición de su esposo. La música y texto se fusionan a través de un sentido y emotivo aire de lenta tonada chilena. El segundo movimiento es instrumental, El Sanjuanito de Max. Está dedicado al cantante y músico ecuatoriano-chileno, Max Berrú, fundador del conjunto Inti-Illimani.  Por medio del estilo musical del Sanjuanito, danza nacional del Ecuador, los relatos dejan de manifiesto el profundo amor de Max por la sociedad y el desarrollo y compromiso con la música chilena. El tercer movimiento de esta obra, La lucha de Manns, toma la figura del escritor y cantautor chileno Patricio Manns. Con una mirada desde el exilio en Europa en tiempos de dictadura, el texto nos muestra el compromiso social y político de este artista, con respecto a la recuperación de la democracia en Chile. La música toma fuerza y dramatismo al inspirarse en el estilo de la Nueva Canción Chilena.